顶级男神一出手，年度第一爽片稳了

十一长假开始了。

最后一天工作日，鱼叔来推荐一部大爽片。

有帅哥，有美女。

打得爽，笑得爽。

假期安排，绝对过瘾。

还等什么，这就来说说它——

《子弹列车》

Bullet Train

尽管海报堆人头，但 C 位的光芒依旧夺目——

好莱坞万人迷，布拉德 · 皮特。

年近六十，帅气依旧。

除了海报上的，电影里还有几位惊喜客串。

有查宁 · 塔图姆。

上来就是「帅哥嫖我」。

还有「贱贱」瑞安 · 雷诺兹。

来一出：真男人就是要回头看爆炸。

本片导演，大卫 · 雷奇。

过往作品，总能给人最极致的观影体验。

早期，他曾为《疾速追杀》执导过部分动作场景。

而在自己单独执导的《极寒之城》中，更是将自己的暴力美学玩到极致。

让美艳的查理斯 · 塞隆一人撂倒一群猛男，又飒又狠。

后来又接力执导《死侍 2》，暴力和幽默，两不耽误。

一边看着死侍耍宝变话痨，一边漫不经心地杀人。

在大卫 · 雷奇手中，暴力和幽默之间取得了近乎完美平衡。

这样的风格延续到了《子弹列车》。

影片改编自日本畅销作家伊坂幸太郎的小说《瓢虫》。

「瓢虫」，指的是布拉德 · 皮特饰演的职业杀手的代号。

此次，他的任务是登上子弹列车，偷走一个公文包。

出人意料的是，这个任务十分简单。

电影开场 11 分钟，瓢虫就拿到了公文包。

完了？

好戏在后头。

上车容易，下车难。

瓢虫刚准备靠站下车，就迎面撞见一个身上带血的家伙。

对方二话不说，直接举刀来砍。

这一耽搁，瓢虫也就错失了下车的机会。

随后瓢虫发现，列车上还有其他人盯着这个公文包。

一对双胞胎杀手，「橘子」和「柠檬」。

原本就是他们受命看送的这个公文包。

一位女杀手，外号「王子」。

打扮精致，下手狠辣。

一位墨西哥杀手，「狼」。

也就是开头砍向瓢虫的男人。

他是为复仇而来。

还有一位擅用毒药的杀手，「大黄蜂」。

杀手集会，子弹列车变成了「死亡列车」。

原本的简单任务，升级成了一场「大逃杀」。

后面的故事不用多说，就是各种拳脚相向、枪林弹雨。

唯一的悬念就在于——

谁会死，谁能活。

说到底，《子弹列车》就是一个简单框架下的大爽片。

爽，来自两个方面。

首先，打得够爽。

本片的动作戏融百家之长，观赏性极高。

比如在节奏上受到了盖 · 里奇的影响。

人物疯疯癫癫，不按套路出牌。

大量的动作特写，快速的镜头切换，使整个打斗节奏变得极快。

《偷拐抢骗》

再比如动作设计，继承了《疾速追杀》的短平快。

手中有枪，射杀果断。

近身搏斗，干净利落。

‍

《子弹列车》不刻意追求动作的花里胡哨。

而是将动作中的每一个细节，都表现到位。

每一拳、每一刀、每一颗子弹 ……

都让人感受到实实在在的痛感。

同时，还有许多模仿成龙电影的动作设计。

主角非常善于利用周身的环境，随手一个不起眼的道具，都能成为他的武器。

本该细心呵护的公文包，抬手就成了锁喉利器。

拥挤的餐车成了「成龙欢乐屋」。

柜门可以打头，推车可以挤腿，放寿司的砧板还能给脑门来一下。

就连一个毫不起眼的矿泉水瓶，都能在最后时刻发挥大作用。

当然，作为 R 级片，本片用起血浆来毫不吝啬。

有数人一起七窍流血，大口喷血。

也有一枪中弹，血浆喷射，凄惨死亡。

其次，笑得够爽。

电影里几乎每个角色都自带喜剧感。

比如瓢虫。

虽然是个职业杀手，但却是个刚完成创伤治疗、一心追求平和的杀手。

头戴渔夫帽，一副颓丧模样。

上车前说不想伤害人，就没拿枪。

上车后，处处狠手，招招致命。

一面在说「不要打了」，打得最欢的又是他自己。

有一幕让我印象很深，瓢虫告诉助理自己害怕检票员。

因为他只买了一站的票，怕被发现赶下去。

结果助理的反应，成了观众的「嘴替」：

「你一个职业杀手居然怕检票员？」

其他杀手，也都是喜剧人。

还记得前面说，「橘子」和「柠檬」是对双胞胎么。

估计你们当时就已经产生了和瓢虫一样的疑惑。

打扮得人畜无害的「王子」，在面对柠檬时想靠装可怜蒙混过关。

起初，她是成功的。

但后来还是被柠檬发现。

柠檬的第一反应不是要杀了她，而是感叹王子的演技好。

「淦，你到底是怎么做到这么像的？」

同样反套路的，还有各种出乎意料的死亡方式。

比如那位上门追杀瓢虫的「狼」。

一登场，就来了一出闪回。

既补全了他的背景，也突显了他心狠手辣的特质。

本以为「狼」会在列车上大有作为。

‍

先是近身打斗，随后拉开距离。

转身一个飞刀。

没想到，飞刀从公文包上反弹了。

正好，插中了狼的胸口。

屏幕内外，大家都惊了。

转身一个踉跄，狼直接跌在了箱子上。

死透了。

上车不过 5 分钟，就下线了。

不，活人下线了。

死人还得继续演。

为了不让别人发现尸体，瓢虫把狼打扮成喝醉睡着的乘客。

死了，还得继续搞笑。

再比如「大黄蜂」。

她所研制的毒药，毒性巨大。

只要中毒，30 秒内就会血液凝固，呼吸困难，最终以双眼出血的样子死去。

还没出场，她就给人一种「隐藏 boss」的感觉。

毒发症状

没想到，她的戏份比「狼」还短。

只有 2 分钟。

瓢虫从狼的身上翻出了大黄蜂的照片。

放远一看。

等等 ……

这不就跟眼前这个乘务员一模一样？！

打斗中，毒药扎在了瓢虫手上。

惊讶之余，定睛一看，若有所思。

拔出，甩臂，扎入，注射。

一气呵成。

这下，两人都中了毒。

大眼瞪小眼。

大黄蜂赶紧拿出解药。

结果，瓢虫眼疾手快，抢先把解药注射给了自己。

大黄蜂顿时傻了眼——

或者说，红了眼。

没一会儿，死了。

就连没有姓名不露脸的小角色，也有奇奇怪怪的死亡方式。

最后，有两个戴面具的小弟跑去开公文箱。

但，他们瞬间开启碎碎念。

「要是没有炸弹，怎么会让我们跑远开箱？」

「真的爆炸，这破面具能保护我们？」

这不仅是角色的自我吐槽，也是电影对以往老套路的嘲讽。

你以为这是要反老套路。

非也。

炸弹还是爆炸了。

反套路的最高境界就是，让你猜不到它是真套路还是假套路。

在好莱坞大片逐渐同质化的今天，《子弹列车》显得很让人惊喜。

你说电影有多深刻，那也不至于。

它就是用一股独特的新鲜劲儿，让观众重新体会到电影最纯粹的多巴胺刺激。

最终呈现的效果，远超过了那些顶级烧钱大作。

想想今年漫威大片翻了多少次车，就能知道《子弹列车》是多么让人欢喜。

这算是今年最值得一看的爆米花爽片。

有大咖，但不追求明星效应。

有特效，但不依赖视觉奇观。

《子弹列车》最大的娱乐性，就在于「疯」，在于「颠覆」。

它想挣脱如今越来越单一的类型限制。

让动作片也可以拍得好玩、好笑。

让杀手片也可以变得滑稽、蠢萌。

它像一颗脱离了轨道的子弹，往哪儿拐全没有逻辑。

但，最终却又准确地击中了我们的嗨点。

这才是娱乐精神的精髓。

全文完。